Stuur een mail naar info@selinesteba.com en geef aan welke dierenkaarten jij graag ontvangt.
Een ansichtkaart kost €2,95 p.st. en de verzendkosten voor het versturen van een brievenbuspakje bedragen €4,25.
Verzenden is alleen mogelijk bij een bestelling van minimaal 4 kaarten. Ik stuur een betaalverzoek via mail en doe de kaarten op de post zodra deze is voldaan.
Zo zag het kastje eruit. Prima, maar wat mij betreft wel toe aan een kleine update.
De Zusss kastknopjes die ik gebruikte. Met een zonnetje, gemaakt van metaal en voorzien van het Zusss logo in subtiel grijs.
Haal de bestaande kastknopjes van de lades en ontvet het oppervlak goed.
Schuur het kastje licht op. Maak het daarna weer stof- en vetvrij.
Ik heb ervoor gekozen het kastje één kleur te geven. Officieel gebruik je hier lakverf voor, maar ik ben niet zo moeilijk en ging voor restje matte muurverf wat ik nog had staan. Voordeel hiervan is dat je een fluweelachtige look krijgt en dat het snel droog is. Nadeel is dat het wat poreuzer is en je er sneller vlekken op maakt, maar het is geen oppervlak wat je dagelijks intensief gebruikt, dus dan kan het prima.
Als de verf goed droog is draai je de Zusss kastknopjes erop. Er zaten al gaatjes in de lades, die waren wel wat te krap, dus ik maakte ze iets groter met de boormachine.
Stylen maar! Ik ging voor lichte kleuren en een toefje lila (de trendkleur van dit moment). Het wit van de kastknopjes komt terug in de accessoires. Verder vind ik het fijn om te werken met verschillende hoogtes, hier deed ik dat met een stapeltje magazines (ook op kleur uitgezocht), zet er een vaasje op en het geheel wordt een stuk speelser.
(Fotografie: Seline Steba)
Van een ronde tafel kijken we inmiddels niet meer op, maar zitmeubels met (afge)ronde vormen zien we nu ook steeds vaker terug in interieurs. En dat is niet zo gek, want rond staat voor warm, elegant, vriendelijk en uitnodigend. Het is een welkome afwisseling bij rechte en strakke lijnen en kan ook ruimtebesparend werken. Een ronde fauteuil of ovale bank staat nét iets minder pompeus dan een soortgenoot met rechte lijnen. Vind je zo'n groot meubelstuk toch even iets te ver gaan? Denk dan wat kleiner en kies voor een ronde lamp, een speels rond kleed of een cirkelvormige vaas.
(Fotografie: Seline Steba)
(bron: ollieandsebshaus.co.uk)
(bron: Eijerkamp)
Meubels als knuffels. In deze roerige corona-tijd zijn we toch allemaal op zoek naar troost, geruststelling en het gevoel van een zachte omhelzing. Niet verwonderlijk dat de stoffentrend zachter dan zacht is. Zitelementen van bouclé - ook wel Chanel stof genoemd - bankjes bekleed met teddy-stof, hoogpolige tapijten en kussens met speelse reliëfs. Een mooie match met de trend hierboven: rond én zacht, wat wil een mens nog meer?
(bron: thepropdispensary.com)
En hierbij hebben we het echt niet alleen maar over bordjes en vazen. Keramiek is hot en wordt in steeds meer toepassingen gebruikt. Denk aan (sieraden)schaaltjes, verlichting, kaarsenhouders, maar ook aanrechtbladen en zelfs pannen! Zelf vind ik een imperfecte vorm het mooiste. Denk aan een gerafelde rand aan een schaaltje, een organisch gevormde lamp of een vaas waarin je de vingerafdrukken van de maker nog ziet zitten.
(bron: Bocci.com)
(bron: Casa Cook)
Natuursteen, hout, kurk, wol, linnen ... recycling speelde al een grote rol, maar het lijkt wel of dit steeds belangrijker wordt. Meubels en accessoires met een verhaal en die met respect voor mens, dier en milieu worden geproduceerd. Materialen waar je jaren plezier van hebt en dus duurzaam zijn. Zagen we deze trend de afgelopen jaren voornamelijk in Scandinavisch geïnspireerde interieurs, dit jaar komt het ook in andere woonstijlen terug. Een mooie ontwikkeling als je het mij vraagt.
(bron: onbekend. Weet jij van wie deze foto is? Lett me know!)
Fotografie: Maureen Brinkhof.
Benieuwd naar de complete binnenkijker? Die zie en lees je de op de website van By SIDDE.
Het klinkt misschien bij elkaar gezocht, maar Japan en Scandinavië hebben meer met elkaar gemeen dan je denkt. De Japandi-stijl ligt ten grondslag aan de oude culturele banden tussen Denemarken en Japan. 150 jaar geleden reisden Deense architecten, ontwerpers en kunstenaars al af naar Japan om inspiratie op te doen en waren hiermee de eerste westerlingen die het land (na 220 jaar van afgesloten grenzen) bezochten. Beide landen hebben veel respect voor oude ambachten, vakmanschap en natuurlijke materialen. Sporen van vroege Japanse invloeden zijn goed terug te zien in meubels, keramiek en architectuur van het hedendaagse Denemarken. En wat te denken van de filosofieën van beide landen: zowel het Deense Hygge als de Japanse wabi-sabi (mijn blog daarover lees je HIER) staan in het teken van de kracht van eenvoud. De liefde is trouwens wederzijds, Deens design is al tientallen jaren mateloos populair in Japan.
bron: House of Grey Londen
De Japandi-look is helemaal niet lastig te kopiëren naar je eigen interieur. En is jouw stijl Scandinavisch, dan ben je zelfs al halverwege. Hoe dan ook, met deze 4 tips help ik je graag op weg naar je eigen Japandi interieur.
1. Ga voor strakke lijnen
Minimalisme is key bij deze sfeer. Begin bij een opgeruimd huis. Houd de vloer zo leeg mogelijk en kies voor meubels met een duidelijk functie. Ga bijvoorbeeld niet voor verschillende losse bijzettafels, maar zet in plaats daarvan één wat grotere salontafel neer. Houd de meubels laag, zo blijven de zichtlijnen bewaard. Hoewel strakke, functionele lijnen voorkeur hebben bij deze stijl, zorgt een aanvulling van ronde of organische vormen voor iets meer textuur en speelsheid.
bron: H&M Home
2. Geef de natuur een glansrol
Zowel in Japanse als Scandinavische interieurs wordt veel gebruik gemaakt van hout. Hoewel licht of onbehandeld hout het meeste voorkomt, is een donkere (wengé-)soort ook heel geschikt. Wees niet bang om meubels van verschillende houtsoorten met elkaar te mixen (hoe je dat precies doet lees je HIER) en voeg zwarte accenten toe voor een design knipoog. Kies voor de accessoires die je gebruikt natuurlijke materialen, zoals linnen, beton, aardewerk of bamboe. Planten mogen niet ontbreken, maar ook hierbij geldt: zo minimalistisch mogelijk. Ga voor een mooie tak, fragiele bloemen (in lichte kleuren) of kies planten met vergrijsde bladeren.
bron: Nordiska Kök
3. Kies neutrale kleuren
Hier krijgen we toch een klein 'bots' momentje. Want hoewel een Scandinavisch kleurenpalet vooral bestaat uit witte en neutrale kleuren, gaat het bij de Japanse sfeer al snel richting grote vlakken in rijke kleuren. Niet erg, want zolang je de natuur voor ogen houdt (denk aan blauw- en groentinten, aubergine en bruin) zit je al snel goed. Zwart is trouwens de verbindende factor: dat zie je in beide stijlen terug.
bron: House of Grey Londen
4. Less is more
En dit geldt dan vooral voor de accessoires. De filosofie van beiden landen is hierbij hetzelfde: accessoires dienen functioneel te zijn, het decoratieve aspect is hierbij ondergeschikt. Zet dat mooie ongeglazuurde servies dus vooral neer, maar gebruik 'm ook, stapel je lievelingsboeken op tot bedtafeltje en maak een stilleven van een groepje vazen. Voeg tot slot wat Scandinavische huiselijkheid toe met textiel: denk aan een linnen tafelkleed, lekker veel kussens en dekens.
bron: MENU
bron: Pampa
Deze vraag heb ik heel veel gekregen en dat is een begrijpelijke, want wat is 'ie mooi hè, deze mix tussen groen en blauw? Ik zag de kleur voorbij komen bij een Finse blogster (zij had 'm ook op de slaapkamer) en was op slag verliefd. Ik ben op onderzoek uitgegaan en kwam erachter dat het de kleur 5030 St. Pauls Blue van het Noorse merk Jotun was. In Scandinavië is Jotun het meest verkochte verfmerk en valt het onder de categorie hoge kwaliteit en oersterk. Er zijn verschillende soorten en afwerkingen, deze kleur komt uit het Jotun Lady assortiment en is ook in Nederland (online) te krijgen via Jotun-Specialist. Eigenaar Jur is een echte verfkenner, heeft goede tips en antwoord snel bij eventuele vragen. Ik belde om het kleurnummer te dubbelchecken en na te vragen welke verfsoort voor ons het beste zou zijn. Hij adviseerde ons de watergedragen matte muurverf Jotun Vegg og Tak 05 te gebruiken. Met onze gladgestukte muren was één laag voldoende, hij dekt prachtig! Het schilderen zelf ging ook makkelijk, de verf vloeit goed en spat of druipt niet, wel zo prettig bij een donkere tint.
Dit was typisch een gevalletje van: ik had iets in m'n hoofd en mijn man Kevin mocht het zware werk doen. Voor de maat zijn we uitgegaan van de breedte van het bed, ik wilde graag een plankje naast het bed, dus wij hebben het hoofdbord iets breder gemaakt. De diepte is heel persoonlijk, ik heb een mooi Zuiver lampje dat ik er graag bovenop wilde zetten, dus wij zijn gegaan voor een diepte van 20 cm, zodat de lamp er in ieder geval op zou passen.
We hebben gegronde MDF platen gebruikt met een dikte van 12 mm. Deze zijn goed stevig, wel zo fijn als je er tegenaan wilt zitten met een kussen. Omdat de platen 120 cm hoog zijn, hebben we deze maat aangehouden voor de hoogte. Kevin maakt een frame op de grond (zie foto) en heeft alle platen met blokjes restmateriaal aan elkaar gezet. Je kunt dit schroeven, maar een spijkerpistool gebruiken is nog beter, daar zie je achteraf het minste van. Omdat we ook stroom nodig hebben bij het bed is er aan weerskanten een stopcontact ingezet, een mooie donkere tint, zodat 'ie minder opvalt. Het hoofdbord is vrij zwaar, dus je zou het los tegen de wand kunnen zetten, maar wij hebben ervoor gekozen het bord extra te verankeren aan de muur.
Dan is het alleen nog een kwestie van afwerken. Smeer de schroefgaatjes en kieren dicht met MDF-vuller, let op dat je niet teveel gebruikt, dat ga je zien! Als het goed gedroogd is schuur je de plekjes licht op en kun je het hoofdbord schilderen. Ik gebruikte hier gewoon de muurverf voor (wel twee lagen), zodat het hoofdbord en de wand dezelfde look hebben. De MDF platen waren al gegrond, dus dat hecht prima.
Het roestoranje linnen beddengoed kocht ik vorig jaar (?) bij H&M. Helaas is dit specifieke item er niet meer, maar de kleur zit nog wel in het assortiment in een katoenen kwaliteit. Het Nederlandse Yumeko heeft ook een hele mooie variant in het assortiment van gewassen linnen: de kleur noemen ze Almond Brown en het beddengoed is hartstikke duurzaam geproduceerd, wat 'm dubbel mooi maakt. Ik maak ons bed altijd gelaagd op, dat zorgt voor een extra luxe hotel effect. Een leuke truc: deel je vierseizoenen dekbed op en doe om allebei de delen een overtrek. Zo kun je gemakkelijk lagen maken, lekker afwisselen én hoef je je niet meer te ergeren aan een te vol gepropte dekbedhoes.
Toen ik het idee voor de slaapkamer bedacht wist ik dat ik als tegenhanger van het donkere blauw voornamelijk aardetinten wilde gebruiken. Klei-, bruin-, oranje- en terratinten steken mooi af bij deze kleur en zorgen voor een aangename, warme sfeer, die kleuren moesten dus terugkomen in de prints. De posters bestelde ik bij Desenio, net als de bijpassende eikenhouten lijsten. De print met figuren is rustig en organisch, de tekst Ikigai komt uit het Japans en draait om het hebben (of vinden) van je eigen doel, de reden dan je 's ochtends uit bed komt. Toepasselijker kan niet toch?
Ik had niet verwacht dat een blauwgroene kleur als deze zo gemakkelijk te combineren zou zijn. Zoals ik hier boven al vertelde gebruik ik vooral aardetinten en natuurlijke materialen om de sfeer wat warmer en sfeervoller te maken. Uitgezonderd van de lijsten met prints en twee kringloop vaasjes (waarvan ik er eentje in dezelfde kleur als de wand schilderde) heb ik weining nieuws gekocht voor deze metamorfose. Buiten deze aardetinten staan wit en zachtgrijs ook heel mooi bij de kleur, dit zorgt meer voor een Scandinavische, sobere look. Let er verder bij het stylen van zo'n hoofdbord op dat je de boel niet te vol zet. Ik heb het hoogste item (de grote lijst) in het midden gezet en deze als uitgangspunt gebruikt. Ik beeld me een driehoek in en bouw de styling er dan omheen. Verder houd ik erg van clusteren en werkt een verhoging (hier in de vorm van een stapeltje boeken) ook altijd goed voor een speels effect.
Tik op Google de term Capsule Wardrobe in en je krijgt een heleboel lijstjes, tips en overzichten van ideale verzamelingen voor een minimalistische kledingkast. Ik heb er even naar gekeken, maar bedacht me dat het voor mij vooral gaat om een verzamelingen van mijn favorieten. Dus, wat ligt er helemaal bovenop de stapel kleding in de kast? Welke items vind ik vaak terug in de wasmand en (ook belangrijk) in welk seizoen leven we? Ik ging voor twee spijkerbroeken (mijn favorieten), een leren broek, nette broek, een plooirok en jurk (voor een feestje of verjaardag), wat lekkere warme truien, mijn oversized panterblouse, een mooi basic blazertje , t-shirts en 3 paar schoenen: mijn Dr. Martens, omdat ze overal bij passen, een wat nettere Chelsea boot en natuurlijk sneakers. Deze verzameling van lievelingen zouden mij de komende 20 dagen dus meer creativiteit, rust, en vooral tijd moeten opleveren.
Tip: probeer voor basic items te kiezen die onderling goed met elkaar te combineren zijn. Ik wilde dat ieder kledingstuk met minimaal 3 andere items te mixen zou zijn.
De vraag om mee te doen aan de #BrabantiaWardrobeEssentials challenge kwam van Brabantia, zij dagen mij uit om 20 dagen door te komen met 20 kledingstukken en accessoires (onderbroeken en sokken uitgezonderd). Ik heb mijn sportkleding hier ook buiten gehouden, want een work-out in spijkerbroek en wollen trui is niet ideaal. Deze uitnodiging kwam op een perfect moment, aangezien ik ook dit jaar weer veranderingen door wil voeren om nog bewuster en natuurlijker te leven. Daarbij kost het staren naar mijn kledingkast ook voor veel tijd én onrust. Ik heb vaak gedacht dat er gewoon té veel keuze is en de kast ook niet erg overzichtelijk is. Resultaat is een onbevredigend gevoel en de aanschaf van (nog meer) nieuwe items. Niet heel groen, als je je bedenkt dat de mode-industrie enorm vervuilend is voor onze planeet. Brabantia stuurde mij voor deze uitdaging hun Linn kledingrek op, om mijn Capsule Collectie overzichtelijk én mooi op te kunnen presenteren. En ik kan je zeggen: dat helpt toch echt, zo'n fris en geordend rijtje van je mooiste items aan een stijlvol rek. Mijn Linn staat in de slaapkamer, in een hoekje naast het raam. Ik ging voor de kleine versie, daar zit meer dan voldoende ruimte op, zonder dat het een sta-in-de-weg wordt. Linn is multifunctioneel en en ook als wasrek of kapstok in de hal te gebruiken. Zo naast het raam kan ik alles meteen goed luchten, ideaal!
Ik zit pas in mijn eerste week met deze challenge en denk dat ik een prima Capsule collectie heb samengesteld. Ik mis (nog) geen andere kleding of schoenen en vindt het Linn kledingrek echt een toevoeging aan onze slaapkamer. Alleen al het bewuster nadenken over fast fashion, het kopen van kleding en de vervuilende mode-industrie vind ik al fijn. Maar hoe meer kleine beetjes, hoe beter, dus ik ben benieuwd: ga jij na het lezen van mijn artikel ook voor minder? Ik hoop dat ik je kon inspireren. Tipje mijnerzijds: denk niet te ingewikkeld, leg gewoon eens 20 mooie items apart, probeer het uit en zie wat er gebeurt. Zonder verwachtingen, zonder kleding-politie, gewoon samen wat bewuster worden.
Meer tips? bekijk de inspiratiepagina van Brabantia, hier vind je nog meer ideeën voor een duurzame kledingkast.
Valt er daglicht binnen, dan kan dit worden geblokkeerd door donkere of houten meubels. Een transparant object laat het licht door, waardoor een ruimte lichter en meteen ook ruimer lijkt. Het Jolly bijzettafeltje van Kartell lijkt van kristalhelder glas, maar is eigenlijk gemaakt van stevig kunststof en daardoor super licht. Heb je een kleine woonkamer, dan is een transparante salontafel, eettafel of bijzettafel een slim idee. Omdat je er dwars doorheen kijkt en het vloeroppervlak blijft zien, lijkt de kamer als vanzelf groter. Maar ook als je wel veel vierkante meters tot je beschikking hebt leidt een doorzichtig meubel niet af en zorgt het ervoor dat zichlijnen (bijvoorbeeld naar buiten toe) bewaard blijven. Ik was zelf al een tijdje op zoek naar een tafeltje voor in dit hoekje, maar zoals je ziet staat er al een tv-kast en een subwoofer. Het mooie van dit bijzettafeltje is dat 'ie niet direct opvalt, maar toch bescheiden aanwezig is, zonder dat het te vol oogt.
Misschien denk je bij transparante meubels direct aan een modern en strak interieur. Dat kan, maar transparantie is eigenlijk in iedere woonstijl toe te passen. Het is niet voor niks dat (gedeeltelijk) glazen meubels al jarenlang een constante factor zijn in veel interieurs. Dus of je nu houdt van een Scandinavisch, landelijk, basic of industrieel interieur, transparantie kan altijd. Bovendien, door een doorzichtig meubel op je favoriete vloerkleed te zetten zie je ook veel meer van de print, dubbel slim dus. Probeer wel voor voldoende contrast te zorgen, anders wordt het snel te vlak. Dit kun je doen door witte of zwarte details toe te voegen of te kiezen voor warme tonen als hout en rijke materialen. Zelf ben ik weg van roestige tinten, helemaal nu de winter er weer aankomt. De papieren kerstster op de achtergrond kreeg ik ook van fonQ en geeft het 'kille' kunststof een warme look en zorgt voor een subtiele kerstsfeer.
Tja, wat kan ik er meer over zeggen? Dit ontwerp van Paolo Rizzatto heeft de looks, de perfecte hoogte- en dieptematen (40x40 cm) en geeft dit vergeten hoekje een mooi design tintje. Ik heb nog even getwijfeld aan de uitvoering, het Jolly tafeltje is er namelijk ook in transparant blauw, roze, grijs, wit of zwart. Maar met het oog op 'de rust willen bewaren' en de legio aan combinatiemogelijkheden van deze uitvoering, ging ik toch voor de kristallen versie. Veel styling heeft dit tafeltje niet nodig, een stapeltje (witte) magazines, een kandelaar en theelichthouder is voldoende.
Ook niet onbelangrijk toch? Anders dan met zwart of wit zie je vrij weinig op zo'n helder oppervlak. Hoewel polycarbonaat niet geheel krasvrij is (onderzetters zijn dus aan te raden) kun je het oppervlak gemakkelijk stofvrij maken met een microvezeldoek en het tafeltje gewoon afnemen met een sopje van water en afwasmiddel. Hij is vederlicht, dus tijdens het stofzuigen til je 'm gemakkelijk even op. Lang leve 'plastic fantastic'.
Het Italiaanse Kartell timmert al zo'n vijftig jaar aan de weg en is inmiddels wereldwijd een begrip. Dit merk heeft de grootste collectie transparante meubels, maar dat is lang niet het enige waar ze goed in zijn. Kartell werkt samen met bekende ontwerpers als Philippe Starck en Ron Arad en heeft iconische ontwerpen als Louis Ghost, Bubble Club en Componibili op hun naam staan.
NB. Voor dit artikel ging ik een samenwerking aan met fonQ. Het Jolly bijzettafeltje van Kartell was onderdeel van deze samenwerking. De producten die ik review zijn van te voren door mij persoonlijk uitgezocht en geselecteerd en passen bij mij en mijn stijl. Mijn mening hierover is daarom altijd echt en 100% eerlijk.
Ik fotografeer meestal met mijn iPhone, maar pak ook nog weleens mijn Nikon 1 fotocamera er bij. Check in beide gevallen van te voren of er geen vette vingers op je lens zitten. Klinkt voor de hand liggend, maar dit wordt nogal eens vergeten. Vlekken of troebel beeld (en dan heb ik 't niet over een hippe filter) zijn niet echt insta-waardig. Even schoonpoetsen dus, die lens. In Instagram is het inmiddels ook mogelijk om rechthoekige beelden te plaatsen, maar in het overzicht worden de foto's nog steeds vierkant uitgesneden, handig dus om je camera van te voren in te stellen op 'vierkant', zodat je de foto later niet hoeft bij te snijden. Zul je altijd zien dat net het leukste stukje eraf moet.
Bij het fotograferen van je interieur is daglicht het allerbelangrijkste. Vermijd kunstlicht en direct zonlicht, dat zorgt voor grote contrasten en harde schaduwen. Filter een teveel aan zonlicht door de gordijnen dicht te doen. Dit werkt het beste bij vitrage of lichtdoorlatende gordijnstoffen (met verduisterende gordijnen is het donker en kun je niet goed fotograferen). Deze laten wel daglicht binnen, maar zwakken het af naar een zacht, natuurlijk schijnsel. Let er ook op dat het daglicht gedurende de dag aan verandering onderhevig is. 's Ochtends vroeg kan het effect koeler zijn dan bijvoorbeeld aan het einde van de middag als het licht wat gouder van kleur is. Welk moment van de dag jij uitkiest hangt van je persoonlijke smaak en de sfeer die je neer wilt zetten af.
Of je nu voor een overzichtsplaatje gaat of meer van de details bent: kies voor delen uit je interieur waar iets gebeurt of creëer ter plaatse iets. Zelf vind ik dit het leukste deel van fotograferen: een thema bedenken, spullen uit mijn interieur bij elkaar verzamelen en iets in scene zetten. Het lastige van interieurfotografie is dat het heel statisch en eenzijdig is, het beeld staat stil, is vrij plat en kan saai overkomen. De truc is toch een soort beweging aan te brengen in een foto. Dit kun je doen door vanuit een verrassende hoek te fotograferen, maar ook door beweging aan te brengen in je styling. Een tafekleed met vouwen of opgeklopt en nonchalant opengeslagen beddengoed ziet er speels uit en brengt mooie schaduwen met zich mee. Kaarslicht werkt meestal ook goed, of een uitgeblazen kaars, waarvan je de rook nog ziet. Verder kun je denken aan een stoel die naar achteren geschoven is, een opengeslagen boek op tafel en een kopje vers gezette koffie. Probeer het een beetje leefbaar te houden en zet desnoods jezelf of een model (lees: familielid of huisdier) in om het wat echter te maken.
Vergeet niet de achtergrond te checken voordat je je plaatje schiet. Ik focus me vaak zo op de voorgrond, dat ik er soms na het fotograferen achterkom dat er een stopcontact/fel gekleurd speelgoed-ding/kinderbekertje op de achtergrond in beeld staat. Dit kun je vaak nog wel oplossen bj het bewerken, maar het scheelt een hoop als je dit van te voren al kunt elimineren. Probeer bij interieurfotografie ook te kijken naar diepte. Fotografeer langs een deur heen de kamer in of beeld je in dat je, net als vroeger, door het gat van een kijkdoos kijkt. Dat beeld is ook opgebouwd uit verschillende lagen, aan weerskanten staan objecten die samen met de achtergrond een compleet plaatje maken. Zorg ervoor dat items niet voor of boven elkaar staan, dan krijg je een vertekend beeld en snap je niet goed waar je naar kijkt. Dit trucje kun je toepassen bij een overzichtsfoto, maar ook als je wat meer ingaat op details.
De foto is geschoten en je hebt overal rekening mee gehouden, dan is het nu tijd voor de puntjes op de i: het bewerken. Dit kun je doen in een geavanceerd fotoprogramma, maar tegenwoordig hebben de meeste telefoons ook een eigen bewerkingsprogramma en zijn er diverse apps te vinden waarmee je al een heel eind komt. Ik ga hier wat dieper in op de bewerkingsopties van Instagram en welke ik (eigenlijk standaard) gebruik bij mijn foto's. Allereest kies er altijd voor om mijn foto zelf te bewerken en gebruik niet de standaard filters van Insta. Dit zijn de functies die ik het meest gebruik:
- Aanpassen: hiermee zet ik mijn foto helemaal recht. Ik kan niet zo goed tegen schuine lijnen, dus ben soms best even bezig met het zoeken naar de juiste stand. Het mooie van Instagram is dat je de foto niet alleen horizontaal recht kunt zetten, maar ook van links naar rechts en van boven naar beneden.
- Helderheid: Heel belangrijk bij mijn foto's, want ik maak ze al van begin af aan wat lichter. Dit vind ik mooi passen bij mijn stijl en het zorgt ervoor dat mijn Instagrid (het overzicht van mijn foto's) een mooi geheel vormt. De mate van helderheid hangt af van het natuurlijke daglicht op een foto: soms heb ik veel helderheid nodig en soms maar heel weinig.
- Contrast: gaat vaak een paar puntjes omhoog, ik vind het mooi als schaduwen en overgangen wat meer geaccentueerd worden.
- Verzadiging: dit trekt de kleur uit het beeld, of voegt juist wat extra levendigheid toe. Ik haal er meestal een klein beetje kleur uit, zodat het er iets lichter en grijzer uitziet.
- Accenten: om bepaalde delen van de foto (vaak met het meeste licht) nog wat extra te accentueren. Hier moet je wel voorzichtig mee zijn, teveel accentueren kan heel onnatuurlijk overkomen.
Een onbewerkte foto
Dezelfde foto maar nu bewerkt
Zo, dat waren ze: mijn tips voor het schieten en bewerken van interieurfoto's voor op jouw Instagram. Mis je nog een tip of heb je een vraag, laat hieronder gerust een reactie achter of stuur me een berichtje via Instagram ;-) Ga lekker stylen, proberen en sharen en vergeet vooral niet om te genieten, dat is het allerbelangrijkste.
JA. Niets vervelender dan nog even warm onder het dekbed lezen in bed en er bij het dichtdoen van je boek achter komen dat je er weer uit moet om het licht uit te knippen. Mijn lamp moest makkelijk te bedienen zijn en daaronder versta ik niet zo'n knippertje die altijd ergens onderaan een draadje bungelt en waar je (als je eenmaal in bed geïnstalleerd ligt) voor geen mogelijkheid meer bij komt. De Moody tafellamp van Zuiver heeft een gouden draaiknop aan de voorkant, waar je het licht mee aan en uit draait en ook handig: een snoer van wel 160 cm lang, zodat er altijd een stopcontact in de buurt is.
JA. Het blijft wel de slaapkamer. Een bak licht heb ik er niet nodig, maar bij het lezen is het wel fijn om iets te kunnen zien. Bovendien, mocht je er 's nachts uit moeten, dan is een heel klein beetje licht in de duisternis wel zo prettig. Het fijne van deze tafellamp is dat je gemakkelijk kunt schakelen tussen warm fel licht en een super zacht sfeervol schijnsel met de grote gouden knop aan de voorkant. Omdat de glazen kap een subtiel kleurverloop heeft, wordt het licht nog mooier gefilterd en schijnt het niet vervelend in je ogen. De laagste stand vond ik wel wat weg hebben van kaarslicht, heel gezellig.
JA. Ik heb de lamp zelf in de slaapkamer gezet, maar eigenlijk is 'ie in het hele huis te gebruiken. Op het bureau, als extra lampje in de gang, in dat donkere hoekje in de woonkamer of naast je favoriete fauteuil als leeslamp. De naam Moody betekent vrij vertaald 'humeurig', dat zal vast te maken hebben met het feit dat je naar gelang je eigen humeur de lamp perfect kunt afstellen. Qua ruimte is 'ie bescheiden aanwezig, mijn nachtkastje is niet groot, maar er blijft voldoende ruimte over voor allerhande kleingoed, wel zo fijn naast het bed.
JA. Iedereen die mij al wat langer kent of volgt weet dat ik dol ben op lichte kleuren en mooie basic ontwerpen. Dan ben je bij het Nederlandse merk Zuiver aan het juiste adres. Zij staan voor puur en eigentijds design wat past in een fris, trendy en uniek interieur. De Moody tafellamp deed me in eerste instantie een beetje denken aan een olielamp, maar dan met die speelse knipoog van nu. De gouden knop geeft 'm dat eyecatcher effect, het witte textielen snoer is zo'n mooi extraatje waarvan ik heel blij ben dat ze daar bij Zuiver ook aan hebben gedacht.
Of je nu ook een lamp zoekt voor naast het bed, of toch eentje voor in de hal, boven de eettafel of op het bureau: bij fonQ krijg je t/m week 41 20% korting op heel veel lampen. Is jouw favoriet op voorraad en bestel je voor 23:00 uur, dan heb je 'm de volgende dag al in huis.
NB. Voor dit artikel ging ik een samenwerking aan met fonQ. De Moody tafellamp van Zuiver was onderdeel van deze samenwerking. De producten die ik review zijn van te voren door mij uitgezocht en geselecteerd en passen bij mij en mijn stijl. Mijn mening hierover is altijd echt en 100% eerlijk.
- Video: fonQ kijkt binnen in mijn huis